文|文嘉嘉
監制丨闌夕
暑期檔的腥風血雨,終于告一段落。
據國家電影局統計,6月1日至8月31日,2023年暑期檔電影票房為206.19億元,創下中國影史同期最高記錄。
回望過去的三個月,人們或因《消失的她》重新討論危險的兩性關系、或透過《孤注一擲》看到詐騙背后的血腥、或在《學爸》中看到自己的影子……國產現實題材電影實現了熱度的飛躍,也在票房上遙遙領先。
十年前,人們進電影院的理由往往是欣賞一部進口大片,而十年后,拍攝時間不足兩個月、場景走不出一間大院的《滿江紅》,憑借著對真實歷史情節的改編,卻能在春節檔中領跑。
人們對電影的喜好在十年時間里悄無聲息地發生著改變,電影市場輸出的內容則體現著人們價值觀的變化。白云蒼狗,大熒幕上已然更迭幾番論調。
01、十年間,從旅游觀到戀愛觀都變了
人類的味覺并不相同,對于電影的好惡同樣如此。不過,能夠登頂票房冠軍的,的確代表著大多數人的看法。
12月12日,這個如今被鎖定為電商大促節的“雙12”,2012年時曾上映了又徐崢自編自導自演的《人在囧途之泰囧》。這部電影除了拿下當年票房冠軍,將主演徐崢、王寶強、黃渤的演藝事業推上另一層樓之外,更將泰國捧成了人氣非凡的旅游勝地。就連當時的泰國總理英拉,也向《泰囧》劇組表示了感謝,稱影片為泰國旅游業進行了很好的宣傳。
而眼下,《消失的她》《孤注一擲》等電影的熱映,加上與電影情節相呼應的真實新聞案例,不僅讓泰國、緬甸等東南亞國家蒙上了懸疑、危險的色彩,更是打消了人們的旅游熱情。
除了對國家及城市旅游業的影響之外,人們似乎對好萊塢中的超級英雄也不再那么狂熱,不斷推出續集的IP電影有時甚至像是為了上映而上映,因此反響與成績平平。
2013年到2022年間,拿下國內年度電影票房冠軍的分別是《西游降魔篇》《變形金剛4》《捉妖記》《美人魚》《戰狼2》《紅海行動》《哪吒之魔童降世》《八佰》《長津湖》《長津湖之水門橋》。
在這當中,僅有《變形金剛4》這一部進口影片殺出了重圍,從后來的趨勢來看,人們更樂意買單的,則是更加具有中國色彩的英雄片或是令人熱血澎湃的戰爭片,如《戰狼2》《紅海行動》等。
△ 圖源網絡
近幾年的其他進口大片也很難再和國產大片“掰手腕”,以今年上映的影片來說,擁有花式聯名和對女性主義的討論的《芭比》,算得上是小范圍的出圈。但如《速度與激情10》《銀河護衛隊3》《變形金剛:超能勇士崛起》《蜘蛛俠:縱橫宇宙》《碟中諜7》等經典大IP的續集則幾乎是清一色地遇冷。
剛剛上映的《奧本海默》雖然有著克里斯托弗·諾蘭導演的光環,但這樣一部有一定觀影門檻的電影是否能被國內觀眾買單,還存在著未知數。
如果說對旅游地點的青睞和對英雄IP的偏好,更多的停留在個人興趣點上,那么電影中戀愛觀、婚姻觀的變化,或許更能夠窺見人們價值觀變化的一二。
1998年,《泰坦尼克號》在中國上映時的情形,用“轟動”二字來形容絕不為過。當時電影票價普遍在15元左右,但《泰坦尼克號》定價在25元至30元之間,仍是場場爆滿。
主演萊昂納多·迪卡普里奧和凱特·溫絲萊特紅遍大街小巷,影片中兩人浪漫動人的愛情故事騙走了無數觀眾的眼淚。
因此到了2012年,泰坦尼克號沉船100周年紀念日之時,這部電影被轉制為3D版重新上映,又將新一代的觀眾帶進電影院,成功收入9.46億元票房。
口碑與票房的轉折點出現在今年,4月3日,《泰坦尼克號》再次重映,這部經典電影卻遇到了不一樣的解讀。不少觀眾吐槽女主“戀愛腦”“公主病”,吐槽男主當“小三”“鳳凰男”,反倒是當了20多年的反派男二號,開始受到觀眾的理解與支持。
浪漫的愛情不再被人歌頌,人間清醒才散發著吸引力。
近十年中,電影市場受觀眾的婚戀觀、價值觀影響,沉沉浮浮,進口大片與國產電影之間的壁壘也逐漸消散,市場格局幾乎煥然一新。
02、過去的種種連接,都在重構
觀影喜好的變化,并非一日千里。電視劇集、綜藝節目、短視頻、桌游等娛樂方式的發展,也對電影市場的消費需求產生了巨大沖擊。如此大環境下,一部叫座又叫好的電影,勢必步步踩中觀眾的爽點,契合觀眾的價值觀。
暑期檔中實現開門紅的《消失的她》票房突破35億元,盡管觀影后的口碑逐漸下行,不少觀眾給出“成功的商業片,失敗的懸疑片”的評價,但這部電影在微博上的相關話題討論突破50億次,在抖音上的相關視頻播放量近300億次。即便是沒有進入電影院貢獻票房的人,也對這部電影的故事梗概略知一二。
△ 《消失的她》劇照
除了“泰國墜崖孕婦案”帶來的關注度之外,時下年輕人一邊羨慕他人神仙愛情,一邊高呼“一直單身一直爽”的婚戀觀現狀也是其熱度高居不下的重要因素。
珍愛網在兩年前就曾做過一份年輕人關于戀愛、婚姻、家庭的真實想法的調研,在近5000份有效樣本中,95.3%的年輕人期待一段甜甜的戀愛,但若問到是否期待對的人到來時,不少人則選擇給別人的秀恩愛動態點贊、“磕CP”等方式來“吃糖”。
年輕人們渴望相愛,但更貪戀自由。當《消失的她》播出前后的熱點聚焦于戀愛腦與鳳凰男之間的相愛相殺時,這部電影就幾乎已經拿捏住了觀眾。
另外再說說觀眾又是如何對好萊塢大片祛魅的呢?
有一部分觀眾認為,是好萊塢自己的質量出現了下滑,不怪觀眾無情。
“我就這么說吧,漫威這幾年的電影,我連盜版都懶得下”
“好萊塢這幾年的質量滑坡得厲害,劇本框架都差不多,看個開頭都可以把后面的劇情猜個七七八八,編劇就像做填空題一樣按照主角情況修改一下交差,這種沒營養的快餐電影真的是吃夠了”
“一開始看的時候覺得炫酷,但十幾年過去還是這些招,難免覺得有一種大熒幕上玩COSPLAY的既視感”……諸如此類的看法比比皆是,好萊塢的IP一個接一個地出續集,但換湯不換藥的流水線產物卻已經不香了。
當然也有觀眾認為是自己的觀影喜好變了。
“年輕觀眾已經不太愿意為美式孤膽英雄買單了,爆米花電影自然沒了市場”
“這么說吧,以前國產電影不夠強勢的時候,進口大片就像是剛入華的肯德基、麥當勞,可久而久之,大眾吃膩了,國產電影又崛起了,自家的飯當然更香了。”
事實上,無論是誰變了,這都是一場帶著遺憾的和平分手。
年輕觀眾的價值觀還在時時刻刻發生著改變,未來國內院線電影的成績還將如何發展依舊未知,但電影市場從內容到文化等全方位的結構性變化已經變得十分明朗,影視從業者與觀眾之間的過去種種連接,都將被重構。
03、電影市場的波浪式發展,離不開觀眾的教育
信息技術的迭代,將短視頻推到了聚光燈下,讓互聯網流量時代大步向前,因此也使得電影宣發模式也發生著劇變,15秒的短視頻給電影宣傳帶來了更直接與觀眾互動的機會。短視頻營銷時時刻刻調動著觀眾的情緒,再將其牽引至影院中。
但這只是硬幣的一面,另一面代表的則是風險。噱頭式營銷展現的是影方揣摩的觀眾喜好,但電影里真實放映的卻不一定是觀眾想看的。兩者之間的矛盾,則為日后的“翻車”埋下伏筆。
就像古天樂籌備十年上映的《明日戰記》,短視頻平臺上的賣慘式營銷雖然在短期內使得票房有所回春,但后來很快又被觀眾厭惡這樣的賣慘行為。畢竟,如今的年輕觀眾已經不會再輕易共情“日薪208萬”的明星了。
又比如暑期檔《消失的她》,上映前吊足胃口的短視頻營銷將無數觀眾“騙”進影院,但令人失望的電影本身最終還是得到了“看之前的好評有多吸引人,看之后的詐騙感就有多重”的評價。
如果信奉票房至上,將觀眾觀影前后的態度當作可有可無的耳旁風,那么一次兩次嘗到的甜頭,恐怕也很難持續。在《消失的她》下映后,陳思誠這個名字在不少觀眾心中已經被加上了“五星裁縫”的前綴,他的下一次作品是否還能成為一部叫座的商業片,似乎都很難說了。
而怎樣的電影價值觀是當今觀眾所鼓勵的呢?
打開中國科幻電影大門的《流浪地球》算一個,將封神系列IP“洗白“的《封神第一部》自然也算。
9月2日,《封神第一部》票房破25億的消息沖上微博熱搜。隨后,伯邑考扮演者楊玏曬出腹肌照、楊戩扮演者此沙奉上丸子頭教程、雷震子扮演者韓鵬翼表演倒立洗頭。說是愿賭服輸,但其實更是對電影的再一次宣傳。
《封神第一部》這部電影可謂是先抑后揚的典型,由于“封神”系列IP在過去屢屢讓觀眾栽跟頭,因此在上映之初,《封神第一部》就是在觀眾的噓聲中登場的。后來,隨著影片制作精良、演員無一拉胯,加之以烏爾善導演牽頭的一班幕后團隊對細節的嚴格對待,才實現了口碑逆轉。影迷不僅多次重刷,還當起了“自來水”,算得上是野生宣發團隊。
可以說,觀眾身體力行地說“不”,讓以往粗制濫造的封神IP電影“撲街”,給了這類電影制作方赤裸裸的教育。但《封神第一部》又用實力重新教育了觀眾,輸出了“中國人可以有自己的神話史詩電影”的理念。
電影市場就是在與觀眾的互相教育中,波浪式發展。
揣測觀眾的喜好實際上是一場豪賭,隨著觀影主力軍的改變,人們遵循的價值觀也會發生天翻地覆地改變。但從市場與作品的內核來談,該發光的電影始終會被人看見,但撲街的電影卻沒有一部是被冤枉的。
那么下一個十年,觀眾又會愛什么呢?