文|娛樂資本論 春假
將近年末，存貨電影紛紛加急定檔，市場好像又活了起來。賀歲檔前如此洶涌，肯定選擇頗多，待映片單一拉才發現，其中近一半影片都有犯罪元素，電影類型倒沒有那么豐富。
11月1日上映的《拯救嫌疑人》，以領跑者的身份統治了11月份的電影市場，主打“母愛”“反轉”“復仇”，吸引到了大批觀眾，目前累計票房已突破五億；11月11日上映的《追緝》則去探尋以愛為名的殺人狂隱藏的真相，高能反轉兇殘全部拉滿。
《涉過憤怒的海》將于本周六上映，同樣是一部以復仇為主線的犯罪大片，預告中直給的生猛鏡頭、扭曲的視角及其吸睛，觀眾跟隨黃渤飾演的父親，一起探尋離奇身亡的女兒背后的故事；12月份的《瞞天過?！?、《怒潮》、《熱搜》、《沉默筆錄》等影片同樣都有很強烈的犯罪元素。
本來單一檔期沒有競品自然可以脫穎而出，但“黑深殘”式電影扎堆出現，則呈現出了一種“死斗”的場面，部部宣發勁爆，強勁帶感。
黑深殘是“黑暗、深刻、殘酷”三個詞語的縮寫，指作品在氣氛、風格和劇情發展上的傾向，用來形容這些宣發的電影竟十分貼切。
不只有這些電影，整個賀歲檔之前的影片全部呈現出一種用力過猛的趨勢。黑深殘電影在這個時段拔得頭籌，想要持續挖掘這一題材的市場反映度，也算是一種延續。
畢竟從全年看，犯罪題材影片市場表現極好，《孤注一擲》、《消失的她》在暑期檔大放異彩，以高姿態空降內地總票房榜第11位和第13位，為羸弱的電影市場打了一針強心劑。犯罪懸疑片《堅如磐石》在十一檔拿下了票房冠軍，繼續證明了這一題材的商業能力。
無法否認的是，這一批類型的電影給市場增添了一抹異色，但在賀歲檔之前扎堆“搏殺”，誰又可以笑到最后？
01 “黑深殘”電影宣發：主打情緒、詞語堆積
光看電影的宣發物料就可以看出些端倪，此檔期下電影主題越來越集中，兇殺、犯罪、懸疑、計謀……無數個相關的詞語被運用到電影的宣發中，“尺度”成為標配，“反殺”成為特色。
一種去“無心插柳”式的劇作結構成為市場主流，有沖突，就把沖突做到最大；有情緒，就把情緒放到最大。
這和大眾向電影索取的體驗有關——短時間內高強度的感官刺激，與短視頻相比，電影的時長更加充分，也更有沉浸感。
“走近科學”式的宣發物料只是預告，烘托的是一個氛圍。電影開始于此卻不會止步于此。
為了回應觀眾們的訴求，直截了當的動作血拼不夠，要加詭計與反轉。與其說是短視頻肢解了電影，不如說從電影創作開始，就已經為短視頻提供了原始材料。
無聊的橋段變得特別無聊，精彩的橋段又會變得尤其生猛刺激。
這種拉皮筋的做法是在試探大眾對于情緒刺激的極限，也是在試探審查制度的范圍。
當恐怖題材在國內市場中銷聲匿跡的當下，懸疑、驚悚、犯罪等相關題材成為了大眾感官的突破口，更大尺度、更兇殘真實的鏡頭如炸彈一般填充到電影轉折點中。
于是，黑深殘開始彌漫，犯罪片做得黑暗、深刻、殘酷成為了金規玉律，做到極致的片子卻寥寥無幾，大多都想吃到類型的紅利，利用大眾的情緒來進行營銷。
探索人性的黑暗面是電影中的一條路徑，但不是唯一的路徑。許多電影想借這一噱頭將電影包裝成“有爆點、有勁爆畫面”的刺激，等觀眾看完看完才發現，勁爆的橋段全部都在預告片和短視頻上。
待映的一批犯罪題材電影在貓眼上的想看人數正在不停地增加，歸功于類型紅利，也歸功于“成功”的宣發。它們攫取大眾的獵奇心理，憑借“黑深殘”的特色深藏功與名。
黑的底色，不僅來自于營銷，也直接指向劇作。
02 仿韓流與港臺片的摻局——強類型的混雜
黑深殘以前都是韓國電影的代名詞，韓國電影以尺度大、敢拍聞名，類型元素豐富，犯罪、愛情、政治、歷史、恐怖等題材深受市場喜愛，商業性十足，但慣用的煽情、流于表面的人物設計也總是被人詬病。
韓國電影業近些年發展勢頭強勁，藝術和商業兩開花，在《寄生蟲》拿下金棕櫚與奧斯卡最佳影片后，韓國電影終于走到了世界的前列。
東亞語境相似，改編起來較為容易，國產電影向韓國取點經也不算什么稀奇事。
最近上映的《拯救嫌疑人》翻拍自2007年上映的韓國驚悚犯罪電影《七天》，《無價之寶》翻拍自韓國2022年電影《擔?！罚暗摹蛾柟饨忝锰浴?、《我是證人》、《我愛你》也都是翻拍自韓國影片。
但電影劇作中的黑深殘風格也很難被消化，于是被保留下來成了一把雙刃劍，既是特色，也是把柄。
目前韓國電影顯然沒有從疫情中恢復過來，今年韓國票房榜前十中只有兩部是本土電影，《犯罪都市3》、《走私》全是強類型犯罪片，市場嚴重萎縮，電影全在賠錢，能過電影損益線的項目屈指可數。
流媒體擠壓使得本土電影業潰敗，黑深殘風格也從電影轉移到了電視劇上，以“惡”的姿態風靡世界。韓影圈的“遺產”也成為了過去式，類型在當下依舊重要，但舊套路卻被觀眾所嫌棄。
在亞洲各地持續探索類型片的時候，國內電影市場對于類型片的需求也在增加。香港、臺灣電影人的加入使得市場多了幾分活力，港片的經典警匪題材復興，臺灣近些年也拿出了多部犯罪大片。
每個地區拿出點東西糅雜在一起，當然可以出一部有模有樣的電影項目。如果只追求類型，而不考慮劇作邏輯，不參考現實生活，那它只能是一個被架起的模型，外表精致卻里子空洞。
這些改編的影片宣發的時候也不會強調自身的“改編”屬性，尤其是強懸疑的電影，對于觀眾來說被劇透之后的觀影樂趣將會大打折扣。
本土產能趕不上市場需求，海外IP改編又會變成累贅，找劇本如同大浪淘沙。在拾人牙慧的同時，本土類型的新突破迫切需要有人來做。
雜糅當然可以，改編也完全可行，重點并不在烹飪的技法，而在端上來的那一道道菜。觀眾不是傻子，要吃也只吃最美味那盤，所以就導致各種扎堆的電影票房稀爛，觀眾不滿意，業內不開心。
03 去庫存與沖業績，蠱斗式冷門檔期
細看一眼年末上映的這些片子就會發現，有許多都是積壓了很久的項目：《涉過憤怒的?！酚?019年殺青，《刀尖》于2018年殺青，《靠近我一點》也是2018年就已經殺青了，《熱血燃燒》是2017年宣布的項目，曾在去年撤過一次檔。
截至目前為止，年底之前待上映的影片就有54部之多，如果有電影會空降來個極速定檔，那么這個數字將會更大。
新片扎堆對于影迷來說本該是一件好事，自身選擇變多，不會愁看不到自己喜歡的電影，但仔細一看，才發現大多數都是相似題材，整體質量不高，賣相不好。
電影市場已經從周周有新片變成了天天有新片，但在冷檔期一窩蜂上映，極有可能成為炮灰。
沒有電影想成為市場的炮灰，但對于那些因為審查積壓、因為市場考量積壓、因為藝人積壓的電影，如果一而再再而三地延遲上映時間，很大概率就再無上映可能了。
此時大量類型電影的扎堆，既是被動的結果，也是主動的選擇。
犯罪題材影片較少出現在春節檔的大戰中，尤其是主打陰暗、恐懼、悲愴的片子，闔家團圓的時刻，看些溫情輕松的片子才更穩妥，節日氣氛對于票房表現限制大。
另一方面，這批定檔的影片也沒有明星云集的強大團隊，難做營銷難造話題，只能避過春節檔。
存貨多、類型重復、重點項目少，春節檔之前這堆黑深殘影片互斥，和不痛不癢的家庭片、毫無亮點的動畫片、食之無味的文藝片一起搶占市場。
說得好聽點叫春節檔前電影市場的狂歡，說的難聽那就是菜雞互啄、大盤不漲船也要沉。所以有些電影撤檔，有些電影干脆放棄宣傳。
畢竟蠱斗式的局面下，贏家只能有一個。
本以為電影市場能夠借暑期檔的火爆再升一番，十一檔遇冷的現實又開始讓業界憂慮，復蘇之路走到一半，年底是繼續茍延殘喘還是起死回生，還得靠電影質量和電影圈共同努力。