文｜體育產業生態圈 李佳浚

編輯｜尹航

在今年春節檔上映的幾部電影中，《飛馳人生2》不僅創下了預售票房第一，首日上映票房冠軍，總票房破20億的佳績，同時也作為當之無愧的口碑黑馬，贏得了觀影者的掌聲，豆瓣評分也穩定在7.8的高分。

豆瓣短評區中，有借劇情抒發賽車情懷的，有夸韓寒進步的，也有從主角張馳的跌宕起伏共鳴到個人經歷的，涅槃重生般的童話感結局，更是照顧到了春節期間觀影人們的普遍心態，帶大家做了一場有關熱血和沖刺的夢。

但漫天的叫好聲中，一句略顯刺眼的評論戳碎了這個美好的泡沫：

「一個五年沒比賽的老齡車手，開著一輛不符標準的破車上路，最后還奪了冠。」

拋開支線不談，這句評論可以說是對于這部電影主線劇情的準確總結，本文，我們就來看看，作為前職業車手的韓寒，是怎么讓這樣一個「科幻片」式設定顯得合理，并把觀眾帶進他自己的賽車情懷當中的。

丟失的鉛封

對于上一部略顯悲壯的開放式結尾，韓寒用一系列快速的切鏡，交代了主角張馳的現狀：鉛封丟失成績作廢，留下一身傷病，和自己的領航員和技術員合伙開了個駕校/修理廠，以自己不被官方認證的車王身份為噱頭攬客，只為還上做手術欠下的外債。

在電影的前半部分，沈騰所飾演的張馳頹廢、市井，變著法想靠自己的本事多賺點錢，即使當賈冰所飾演的車廠老板找上門，想讓張馳帶著自己的兒子投資組建車隊參加最后一屆巴音布魯克拉力賽時，張馳第一時間也是想著怎么才能從里面多撈點油水。

電影中，主要角色在心態上的轉變，往往都來源于一個契機，而對于張馳來說，失而復得的鉛封就是這個契機。

對于不關注拉力賽事的觀眾來說，「鉛封」可以理解成外賣商家在袋口上貼的不干膠。每輛賽車在經歷過賽前車檢后，都會鎖上這么一個鉛封，如果鉛封在比賽結束后被破壞或丟失，就無法證明該賽車是否在車檢之后又經歷了不正當改裝，張馳在上一部當中的成績也正是因為這個原因才被宣判無效。

而正如他在找到鉛封時與巴音布魯克賽事負責人的對話一樣，他在此刻之前，一直不確定他59分58秒的記錄到底有多少含金量，也從沒敢把自己真正看作真正的「巴音布魯克之王」。但隨意擺放在回收站里的那個鉛封，讓他找回了這份重新走上賽道，努力贏一把的底氣。

不管是車檢出問題時的退縮，還是獨自訓練時翻車后的情緒釋放，又或是范丞丞飾演的厲小海離開代表著新生勢力的光刻車隊，張馳每一個心態的轉變都有足夠分量的事件節點去做支撐，自然且不狗血，能夠讓觀眾在快節奏下跟上主角的思維，為后半部分的爆發打下基礎。

電動化時代，韓寒對“原始”的固執

對于體育題材的電影來說，賽場的還原和呈現往往是最受關注的部分之一。盡管沈騰愈發張弛有度的演技，加上整體快節奏的劇情給觀眾留下了不少印象分，但對于這部電影來說，最賺口碑的還是后半程巴音布魯克拉力賽的賽場呈現。

作為中國職業賽車史上唯一一位場地和拉力的雙料年度總冠軍，韓寒在開始進行賽車題材電影拍攝之前就曾說過：逐漸電動化的時代里，想讓內燃機的聲音在這個世界存在的時間再長一些。

眾所周知，不管是F1、WRX世界跨界拉力錦標賽等世界頂級賽事IP，還是大眾、奔馳等汽車品牌，都在因為環保、性能優化等原因，積極擁抱電動化、清潔能源的春風，也讓內燃機和汽油逐漸成為了一代賽車愛好者的獨有情懷。

經典賽車漫畫《頭文字D》作者重野秀一在續作《燃油車斗魂》中，更是刻畫出了一個電能源車和自動駕駛技術高度普及的大背景，那是油車則早已被這個世界淘汰，淪為了單純的比賽工具。

正如片中張馳在清一色的混動車隊中，帶領唯一的純油車隊征戰一樣，這份韓式浪漫在電影劇情和制作中得到了延續，在占據全片篇幅三分之一的比賽畫面中，內燃機的巨響和轟鳴也永遠是背景中最有存在感的元素。

運動員的出身，讓韓寒對于賽車題材擁有很深的理解，為了在制作過程中讓油車的粗獷感和原始感最大化，《飛馳2》的絕大部分畫面都是先實景實拍后，再進行剪輯和特效創作，動作指導羅義民表示：「韓寒對賽車場景的拍攝是我見過最高的，要求‘把每一個鏡頭做到最佳效果’」。

據了解，雖然巴音布魯克本身是一個虛構賽事，但這條長達100公里的頂級拉力賽道卻真實存在于新疆巴音郭楞蒙古自治州，是一條通往河靜縣的碎石山路，長達109公里。電影中的部分場景便出自該地區，剩下更為激烈的場面則取自上海市奉賢區的上海國際越野賽車場。值得一提的是，在電影上映以后，迎來熱度的上海國際越野賽車場，也開發出了許多對外開放的競速項目，吸引了許多賽車愛好者前往體驗。

而不管是河靜縣的碎石山路，還是上海國際越野賽車場，都并非專業電影拍攝基地，部分拍攝環境也過于狹窄和危險，加上高速行駛的賽車，更為常見的車載搖臂無法使用，拍攝團隊便大量運用無人競速機（穿越機）+高速攝影機的技術，還請到了由國內頂級飛手吳焰平領銜的頂級穿越機團隊操刀，以最大程度提升視覺沖擊效果和拍攝自由度，最終呈現出了一幕又一幕的頂級實拍畫面。

此外，在車手和領航員之間所刻畫出的特殊鏈接，也是這部電影最具體育色彩的一筆濃墨。孫宇強的扮演者尹正曾在路演中與沈騰打趣道：「我讓你往左，你敢往右嗎。」

雖然是一句玩笑話，卻能體現出車手和領航員之間的絕對信任，劇情中二者五年后再次共同踏上賽道，卻仍舊體現出了超高的默契程度，孫宇強全程字字珠璣，沒有一句廢話，每一個字能對張馳起到賽況或心理上的幫助，二人一唱一和，將緊張刺激的比賽節奏更加扣人心弦。

而除了孫宇強以外，孫藝洲飾演的劉顯德作為另一位冠軍領航員也受到了大家的討論。劉顯德作為一個考了兩年科目二的學員，不光反常規地對自己的駕校產生了感情，還當上職業賽車的領航員，有些因為劇情刻意為之的嫌疑，但結合整體劇情來看，這或許也是「寒式浪漫」的一種體現。

如何理解不切實際的「“寒式浪漫”

對于整部電影來說，張馳翻車后在車里痛哭的場景是最為重要的節點之一，不僅讓整部電影的情緒推到最高潮，劇情走向核心部分，也讓主角轉變了頹廢、不自信的心態，導演韓寒也從這個鏡頭開始，徹底讓劇情墜向了帶有他鮮明特點的浪漫主義。

按照許多電影中的劇情發展來看，當本身的設定本來就難以實現，通常會為主角創造盡量容易的比賽條件，或是個人能力的提升，或是貴人相助，從而增加整個故事線的合理性，但韓寒卻反其道而行之，為沈騰創造了一個難度最大的奪冠之路。

比賽中，張馳舊傷復發，被迫只能用右腳踩剎車；孫宇強的路書在顛簸中丟失，張馳只能靠直覺認彎道；光刻車隊的葉經理聯合其他車隊和賽事官方一起，惡意擋住張馳的賽道和視線；巴音布魯克迎來罕見的冰雹天氣，讓本就性能不過關的賽車雪上加霜......

一切的一切，都靠張馳自己的主角光環和超神發揮。1462道彎被張馳記得清清楚楚，那個在第一部中使他剎車損壞沖下懸崖的石頭，在今天被他破釜沉舟地利用了起來。而當他真的拖著快要散架的賽車沖到終點，并打破自己的紀錄時，難免讓人感覺或許韓寒從沒想讓觀眾覺得這是一個真實、合理的故事，單純就是想帶觀眾做一場酣暢淋漓的夢，只要這場夢足夠熱血，足夠有代入感。

不過，回看整個電影界，從超級英雄拯救世界，到屌絲逆襲迎娶白富美，電影媒介許多時候都扮演著造夢者的角色，透過一次次被規則背叛、踐踏的張馳，這部在春節檔期間上映的電影反而能引起普羅大眾的共鳴和叫好，讓人們對新一年的生活充滿希望和干勁，即使這本身就是偏離了競技體育現實的一場童話故事。

而正當你被魔幻的劇情徹底帶入時，賽車和體育界中常見的保護性簽約策略，出現在巴音布魯克榮譽墻C位的已故車手徐浪，以及GT賽車游戲玩家熟悉的「殘影」等元素，又將人們的思維拉回了現實中的體育世界里，使人們有所共鳴，讓這個夢又擁有了它獨特的真實感。

因此，當以往許多體育題材電影都以最大程度的還原和致敬作為主要旋律和賣點時，浪漫的韓寒和不切實際《飛馳人生2》也帶來了一些新思路，開辟了一些屬于中國體育題材電影的新可能。

當然，靠浪漫賣了20億的韓寒，也在最近透露將會繼續籌備《飛馳人生3》，并表示適當增加更多的專業元素，新作將擁有和第二部擁有完全不同的基調，如果是這樣，你會去看嗎？