采寫 | 胡毓婧

少子化和老齡化的人口趨勢，對在線娛樂行業而言意味著什么？愛奇藝創始人、首席執行官龔宇在日前舉辦的2024年愛奇藝世界·大會上說，這一人口發展趨勢在逐步改變在線視頻平臺的用戶構成，“夕陽紅產業即將成為朝陽產業”。

01 開發“一老一小”新市場

過去視頻平臺常以“最懂年輕人”、“記錄當下年輕人的所思所想”為口號，并以此思路設計產品、創作內容，“一老一小”始終是長視頻平臺的“邊緣受眾”。龔宇提到，愛奇藝移動端40歲以上的用戶比例在縮減，50歲以上更少，“重要原因就是手機端的字太小了，顏色太模糊、灰度多、黑白不清晰，沒有做到適老化。”

當下，長視頻平臺面對的一大問題是會員規模增長停滯。長視頻商業模式主要依賴廣告和會員兩項收入，愛奇藝2023年財報顯示，會員收入占比超六成。過去兩年，愛優騰芒均出現了一到兩輪的會員提價，引發廣泛輿論反感。在此情況下，長視頻商業化轉向存量市場，大結局點映禮、衍生品周邊及線下演唱會等嘗試均是該邏輯下的新探索。

“一老一小”對存量市場的重要性也由此凸顯。龔宇稱，面對人口結構的變化，影視行業未來要多思考如何讓產品服務好40歲到70歲以上的用戶，要通過產品設計、業務流程等提升適老化，幫助少年兒童更健康、更安全地成長。

雖然會員規模增長停滯，但他認為娛樂行業仍有相對確定的增長空間。“一個國家人均GDP大于1萬美金后，文化娛樂消費的增速將超過GDP的增速。中國人均GDP在2019年超過了1萬美金，這是一個消費的拐點，給了我們更多的空間。”

02 短視頻火爆推動長視頻轉向

2022年7月起，愛奇藝宣布與抖音就影視劇二次創作與推廣達成合作后，長短視頻不再為競爭用戶時長和影視版權問題劍拔弩張，由競爭轉為合作。但很快，短劇快速攫取觀眾注意力，成為長視頻地位的挑戰者。

2023年3月發布的《2023中國網絡視聽發展研究報告》顯示，超10億短視頻用戶中，有一半以上用戶看過微短劇，微短劇的用戶規模超5億。另據快手文娛業務部劇情業務中心負責人于軻年初在快手短劇生態大會上公布的數據，過去一段時間內，快手原生付費短劇GMV近20倍的增長，付費用戶規模增長近10倍。

短劇快速占據用戶時長，重塑其消費習慣，愛奇藝首席內容官王曉暉感受到這一危機，由此對長視頻提出更高要求——“社會責任、藝術專長，還是審美追求，都要往上走，去捅開天花板。”

具體到內容創作上，他認為最大的爆款一定來自于現實主義，一是溫暖現實主義，弘揚真善美；二是批判現實主義，鞭撻假惡丑。“核心就是勇敢地去創作，創作過去不敢寫的、不會寫的。‘不敢寫’是指過去沒有觸及到的地方，沒有用批判現實主義和溫暖現實主義結合的工藝去表達創作者對社會的獨特理解。‘不會寫’是指影視創作者不敢打破自己的路徑依賴，接受新的表達，不敢用AIGC等新技術來做影視下一次飛躍的工具。”

03 影視行業進入“向下共情、向上創作”時代

去年9月的愛奇藝IJOY悅享會上，王曉暉提到，現在的年輕人正在進行一場“新三反運動”——反PUA、反權威、反說教，“他們要找到誰真正關心我的當下”。 他認為“最大的爆款一定出自于現實題材”，古裝還是“隔靴搔癢”。

延續這一觀點，王曉暉認為，過去幾年，內容消費者的心態發生重大變化，回歸現實、關注自身已成為當今的主流趨勢，內容創作方向也隨之發生改變。在他看來，影視行業進入了“向下共情、向上創作”的時代，創作者要重新把批判現實主義放在主流創作領域中來，向上捅開創作的天花板。

去年年初至今，《狂飆》《漫長的季節》《繁花》等行業爆款均是現實題材作品，盡管古偶劇仍是視頻平臺的常態化儲備內容，但現實題材作品播映的長尾效應和破圈層能力已經遠超古裝劇。

《承歡記》編劇李晶凌近日接受界面新聞采訪時也提到，她在改編原著亦舒小說時，改變了女主角冷靜疏離的特質，讓她更像我們的“身邊人”。她提到，當下現代劇創作最重要的就是讓觀眾有代入感，能讓觀眾產生“他/她的問題就是我的問題”的感受。

在上述內容和商業判斷基礎上，愛奇藝在會上發布了超300部2024-2025年內容片單，涵蓋劇集、綜藝、紀錄片、電影、動漫、兒童等領域。

此外，王曉暉宣布愛奇藝將在原有的迷霧劇場、戀戀劇場和小逗劇場基礎上，再推“微塵劇場”和“大家劇場”，聚焦現實主義，兩個劇場體量一小一大，前者關注普通人的生活，形式以精品短劇集和極致化風格化影像為特點，比如改編自李娟同名小說的劇集《我的阿勒泰》和徐兵執導的懸疑短劇集《在人間》，兩部劇均只有8集。

后者指改編自文學名家、呈現老百姓的真實境遇的影視劇，包括劉震云的《一日三秋》、茅盾文學獎得主梁曉聲的《父父子子》、趙德發“農民三部曲”之一的《繾綣與決絕》，以及《釣魚城》《平原客》《吃瓜時代的兒女們》《南貨店》《星空與半棵樹》《高興》《兩京十五日》《大醫》《北上》《登春臺》等。