文|娛樂獨角獸  李尋歡

編輯|Mia

又一部改編自東野圭吾同名小說的電影“撲街”了。

陳卓導演，王千源、王景春、齊溪等人主演的懸疑片《彷徨之刃》，上映7天票房不足7000萬，豆瓣評分也從開分時的6.6降到了6.5。

這不是改編自東野圭吾小說的影視劇第一次失利。從口碑來看，2023年的影版《回廊亭》豆瓣評分4.9，2022年的劇版《回廊亭》豆瓣評分4.1，2017年的《解憂雜貨店》豆瓣評分5.0，《嫌疑人X的獻身》豆瓣評分6.3。這些內地改編之作，不僅與東野圭吾的小說評分相去甚遠，也往往被日版改編電影拉開一大截。

口碑一般，票房往往不會太好，但比起這個正相關的市場定律，有一點更值得業內警醒：改編自東野圭吾小說的電影票房，正在逐年下降。

2017年，6.3分的《嫌疑人X的獻身》尚且能賣到4億，但今年6.6分的《彷徨之刃》，能否順利破億都要打一個問號。

與之形成鮮明對比的，是東野圭吾的系列著作常年熱銷。據當當數據顯示，在“東野圭吾熱”明顯衰退的2023年，《解憂雜貨店》仍然位居外國小說暢銷榜第三名。

《彷徨之刃》等改編之作為何失利？東野圭吾的小說與電影為何呈現出“冰火兩重天”的境遇？作為內地改編富礦，東野圭吾IP還有多少可供挖掘的空間？

中日韓三版差距明顯，改編東野圭吾難在哪？

《彷徨之刃》的故事非常吸引人。講述的是一位少女在花火大會后徹夜未歸，幾天后被發現時已成為一具尸體，與她相依為命的父親，偶然間發現女兒被幾名少年凌辱、殺害的錄像，于是經常痛苦地觀看這一錄像，提醒自己不要忘記仇恨，并決絕地走向了復仇之路，要讓那兩個少年血債血償。

這一故事情節，與去年曹保平執導的《涉過憤怒的海》十分相似。而少年犯殺害同齡人的惡性案件在現實里也頻頻發生，今年3月發生的那起，更可謂舉國關注，就在5月22日下午，還有一起類似案件登上微博熱搜。

超乎常人的人性之惡，誓死追兇的野性執念，倫理綱常與法律規定的兩難，都是爆款影視劇中最常見的母題，也是大眾關注點所在，再加上東野圭吾原著加持，理應有不錯的熱度。但《彷徨之刃》不僅口碑一般，就連票房也淪為東野圭吾IP史上最低。

對此，東野圭吾資深書迷糖糖給娛樂獨角獸的答案很簡單，電影“太差了”，她覺得該電影比《回廊亭》強一點，可也就“6分左右”，是及格之作，但絕對稱不上好看，而且“好的部分都是書里有的，差的部分都是導演加的”，還有人喊出了“看東野圭吾的書可以，但電影就不必”的口號。

東野圭吾創作《彷徨之刃》的社會背景，是日本經濟停滯不前，社會災難頻頻發生，而他創作《彷徨之刃》的契機，則是復仇雖然違法，但有些事讓人忍不住想要認同這種復仇的舉動，當警察要試圖逮捕復仇的人，他們的真實心聲又是如何？

法律的弊端，情理兩難的處境，未成年人犯罪的法律保護與情感的悖論，人們在感性與理性之間的“彷徨”，都是小說想要探討的主題，但《彷徨之刃》硬生生把原作中的“彷徨”拍成了“暴怒”。影片的角色設定和演員表演都相當直給。比如王千源飾演的父親李長峰，情緒過分單薄，痛苦就是“啊啊啊”，發泄就是“呀呀呀”，很難讓觀眾相信他是一個在兩難境地之間搖擺的父親。而反派也主打一個“全員惡人”，比如阿如那飾演的反派王天笑，讓人一秒聯想到他在《狂飆》中飾演的李宏偉。這些臉譜化的設定，非常傷害影片的整體表達。

但《彷徨之刃》也不是大銀幕上常見的“無腦動作爽片”。由于王景春飾演的警察經常說出類似“家庭教育很重要”等主題思想，讓該片在普法欄目劇的道路上一路狂奔。

而當現實主義不敢討論法律的弊端，無腦爽片還得融入主流價值觀，割裂感便自然而然成為籠罩著影片的陰云。

這種割裂感造成的失敗，東野圭吾小說的影視劇中比比皆是。作為東野圭吾在國內的第一爆款，《解憂雜貨店》曾連續多年登頂當當外國小說暢銷榜第一，但小說與電影卻是冰火兩重天。翻開王俊凱、迪麗熱巴主演的《解憂雜貨店》豆瓣頁面，滿滿都是關于“平淡”“造作”等負面詞匯。

王凱、張魯一主演的《嫌疑人X的獻身》，豆瓣也只有6.3分，而日版與韓版分別是8.4分和7.5分，差距之大一目了然。

由此出發便不難發現一個事實，即改編東野圭吾小說更大的難點，是如何處理中日兩國的文化差異，讓日本故事在中國進行本土化落地。

比如《嫌疑人X的獻身》，如果是書籍，讀者在閱讀期間便可以很容易理解日本人的鄰里關系，而即使是只在影視劇里了解日本的讀者，也對便當店和壽司在日本的重要度與普遍性有一定認知。

但如果故事背景是中國，同樣的背景、身份和細節設置便行不通，若要改編，必定要在保持邏輯的基礎上，進行大刀闊斧的改動。可內娛大多數的創作者，都很難成功做到這一點。

說好的“書影聯動”，電影卻掉隊了？

從2006年《嫌疑人X的獻身》獲直木獎以后，東野圭吾便成為了日本最負盛名的推理作家之一，系列著作在日本的累計銷量突破1億本。在“書影聯動”的大趨勢下，以日韓為主的兩國馬不停蹄的改編其作品，讓“東野圭吾熱”持續了許多年。

相比于日韓兩國，中國出版東野圭吾作品和改編影視劇的步伐都要稍晚一些。

2005年，新經典文化率先簽下一批東野圭吾作品的版權，但總編輯黎遙表示，因為當時“不知道從哪里下手”，直到2008年才推出第一本《嫌疑人X的獻身》。這之后的六年，引進中國市場的東野圭吾作品一共67種，其中41種都是由新經典負責引進。

在2012年之后，新經典進行了東野圭吾作品的改版工作，把《白夜行》等作品從平裝版改成精裝版，并設計了獨特的封面和腰封，讓書本變得更加美觀和精致，并打出了東野圭吾“日本第一暢銷書作家”的名號，銷量很快突破百萬。幾部下來，東野圭吾的口碑效應徹底形成，讀者見到他的名字就會買賬，一買就是好幾部，助推東野圭吾取代村上春樹，成為在國內最暢銷的日本作家。

在2017年-2019年，東野圭吾連續三年蟬聯外國作家富豪榜榜首，版稅收入動輒數千萬。近幾年其熱度雖然有所下滑，但系列著作尤其是代表作的銷量依舊十分可觀，每逢618、雙11等圖書大促時期，東野圭吾的作品便會被讀者批量買入。

2017年3月，改編自東野圭吾同名小說的《嫌疑人X的獻身》正式上映，完成東野圭吾IP在國內大銀幕的初亮相。

這部由蘇有朋執導，王凱、張魯一主演的電影共斬獲4億票房，這樣的票房成績在有《戰狼2》橫空出世的那年遠遠算不上出色，但正逢“大IP+流量明星”模式在國內大行其道，再加上東野圭吾“寫書的速度比讀者讀書的速度快”，該IP理所當然被各大片方看重。

盡管東野圭吾當時已經是外國作家富豪榜的常客，但由于是日本作家，所有作品都需要進行本土化處理，也沒有前作火爆的先例，所以比起依托于起點、晉江等平臺，擁有大量讀者的網文作家，版權價格并不高。

在同年舉辦的“云萊塢·版權交易周”上，云萊塢版權商務總監林紅英透露，東野圭吾許多作品的影視全版權都在兩三百萬這個量級，只有《惡意》《白夜行》等知名作品會高點。

而更早瞄準東野圭吾IP的光線，僅用不到一百萬的價格，便拿下了《嫌疑人X的獻身》的改編權。該電影上映時的口碑雖然一般，但還是在一定程度上促進了原作的銷量，近兩年的《假面游戲》等新作也銷量喜人。

圖書帶動影視改編，影視改編又反哺圖書銷量，迄今為止，改編自東野圭吾作品的影視劇已經逼近百部，光是國產版就有《嫌疑人X的獻身》《回廊亭》《綁架游戲》等近十部，其中《回廊亭》《綁架游戲》更是影劇兩拍。

但這些改編之作的評分普遍在及格線上徘徊，且不是與日版韓版一起比爛，就是差距明顯，不管是書粉還是路人，都很難滿意。系列之作沒能形成口碑效應不說，還讓后來的片方都不太敢用“東野圭吾”進行宣發。

在口碑較差的同時，東野圭吾IP的票房表現也不容樂觀。

2017年3月上映的《嫌疑人X的獻身》，票房4.01億，同年12月上映的《解憂雜貨店》票房2.23億，去年3月上映的《回廊亭》票房2.05億，而據貓眼專業版數據顯示，《彷徨之刃》的票房落點會在1億元左右，只有7年前最高點的1/4。若以去年的票房排行榜為參照系，這一成績年度前50都擠不進去。

此種狀況的誘因自然是多種多樣，除了落地難、改編難等硬性標準外，還有一個因素是片方盲目看重IP。

截止今年3月，東野圭吾共計創作過99部作品，系列作品稱得上蔚然可觀的同時，在質量上也難免參差不齊。

比如曾在云萊塢·版權交易周上引人矚目，被拍成影劇兩版的《回廊亭》，原著《回廊亭殺人事件》就質量而言，在東野圭吾的作品序列中處于中等偏下位置，在豆瓣也僅有6.7分，許多書粉都直言不諱，認為東野圭吾是在“水”，日版電影也僅有6.2分，遠遠達不到日版《惡意》與《白夜行》的高度。

這么一部不盡如人意的作品，能被各國改編這么多次，只能說明片方們對“大IP”的盲目癡迷與創作者的集體失敗。

截至目前，東野圭吾IP序列里口碑最好的一部國產版，當屬《十日游戲》，而這所謂的“口碑最好”，也不過是豆瓣評分7.0。影版《綁架游戲》本定檔于2022年12月上映，但很快0宣發撤檔，至今尚未有即將定檔的消息傳出。

就體量而言，目前東野圭吾IP里最重磅的待映作品當屬《白夜行》，但考慮到日版和韓版《白夜行》電影的評分也僅有6.9和7.0，國產版能打破口碑魔咒的希望已經不大，如果演員不是自帶高熱度的類型，票房也會十分有限。

當然，在乾坤未定之前，擁有龐大書粉的《白夜行》依舊可以被看作是黑馬，畢竟即使是國內懸疑大牛紫金陳、馬伯庸，也無法保證部部票房（收視）口碑雙豐收。

但如果連《白夜行》都無法成功，那或許意味著，東野圭吾IP的影視本土化之旅將要打上一個大問號了。