記者｜加琳瑋

YINGPEI STUDIO

設計師裴穎的設計總是圍繞著“獨立且溫柔女性”的形象展開。而這一季，她加強了這兩種性格，用用更為極端的對比方式來設計服裝。描繪的是一副“在曾經輝煌生活殘留的物件中過著頹廢的生活。”

這一形象的靈感來自于美國電影《灰色花園》，因此在秀場中，建筑設計實驗室好似飛行（HOUSE FICTION）布置了11個小型花園，各類大小型植物搭配好被“種植”在推車上。走秀開始時，這些花園被推入秀場內，而在發布會結束的即刻，花園立馬被移出秀場，整個空間又恢復了簡單而空曠的樣子，就像一場迅速結束的夢。

為了凸顯這種對比感，YINGPEI STUDIO 這一季的每一套造型都體現了風格混搭的感覺。例如上身是廓形堅挺的西裝，但下身是裝飾了羽毛的裙子。而衣服和靴子上的褶皺，則是為了體現糾結在兩種不同風格中的感覺。

MÄRCHEN 

設計師陳玫這一季的靈感來自于美國1960年代的嬉皮士風格，不同的是，她表現的是“現代嬉皮士”，即現代社會中的人一邊掙扎、一邊尋找生活中的自由。因此，這一季的主題是“后嬉皮主義時代”。

看起來，MÄRCHEN這一季的廓形偏向概念化。色調以黑、黃和藍色為主。混搭了不同的顏色，印花布料的拼接也體現了可持續時尚的意味。為了呼應主題，服裝上還有系帶和捆綁樣式，有種自由與束縛共生的隱喻。鞋方面則以黑色靴子和Nike運動鞋為主。

OUDE WAAG 

作為一個男性設計師，尹經緯在表現女性精神世界時總帶著一種悲傷和黑暗感，這或許是他對于人性有著更深的思考。這一系列的主題是“蛾”，指的是 “飛蛾撲火”中的“蛾”。

為了體現飛蛾的特征，OUDE WAAG標志性的混沌印花以低飽和度色彩為主，并且采用了絨毛的材質。款式方面較為豐富，既有傳統的大衣和羊毛西裝，也有貼身長裙和高領長袖。大部分款式都突出了立體的肩部輪廓和修長的衣袖。

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