文|犀牛娛樂 蘿樂

編輯|夏添

短短兩周，《開端》高質量與高口碑迅速引爆互聯網。而今天，這個扣人心弦的循環故事終于將迎來大結局。

在過去的15天內，《開端》累計收獲超11億的平臺播放量，將近28萬人參與打出8.2的豆瓣評分。更令人吃驚的數據是，豆瓣“開端”小組在兩周之內收獲超過12萬的小組成員，可見觀眾持續走高的討論熱情。

另一方面，也出現了不少質疑劇方過度營銷的聲音，也有不少網友以其他熱播劇集的數據表現為參考，討論《開端》各項數據到底算不算真正意義上的“爆”。

在我們看來，在影視行業面臨寒冬的當下，與其糾結“爆款劇”的嚴格標準，總結《開端》的成功帶來的行業啟示更有意義。畢竟，讓《開端》成為優質內容常態化輸出的開端，是大家共同的期望。

什么才是好內容？

市場呼喚好內容。

但是在分眾化趨勢愈發明顯的時代，不同圈層的觀眾有著不同的劇集類型喜好，能夠實現跨圈層傳播的作品也愈發少見了。但《開端》證明著，好的內容依然擁有突破圈層、掀起全網追劇熱潮的可能。

那么什么才算好內容？透過《開端》內容特點，或許可以啟發我們去探究觀眾內容需求的最大公約數。

黃金七分鐘，生死前三集，在信息過載、講求效率的當下，觀眾的追劇習慣也發生了巨大變化。對于劇集來說，開場的精彩程度、整體的敘事節奏等因素，都會影響觀眾選擇繼續追下去還是直接棄劇。

《開端》開篇便是警方接到報警稱公交車即將爆炸的情節，接著從男女主角的視角分別經歷爆炸后重新回到公交車上的過程，“時間循環”的具體設定也由此呈現給觀眾。短短兩集涵蓋10次循環過程，足可見敘事之緊湊，而這也正符合觀眾對懸疑劇的節奏要求。

在此基礎上，真實豐富的劇情得以緩緩展開。一方面是對社會生態及生活情境的真實描摹，無論是肖鶴云與李詩情每次進入警察局的不同表現、盧笛與父母之間的矛盾、王萌萌所經歷的網絡暴力，都與當下社會及本土文化環境貼合十分緊密，而這也是觀眾能夠在“時間循環”這類高概念故事中找到強烈的代入感的原因之一。

另一方面是出色的人物塑造。在《開端》中的李詩情和肖鶴云，在阻止爆炸的過程中也會如普通人般猶豫不決，兩人經歷重重困難仍堅定信念也展現出清晰的人物弧光；主角之外，無法接受女兒突然死亡及被網絡暴力的王興德、陶映紅夫婦、沉穩親和的張成警官、單純熱血的二次元少年盧笛等角色也擁有各自的人性閃光。

劇情符合邏輯、人物豐滿真實，具體情節中爆發的人物情感也顯得水到渠成。例如面對李詩情的提問，張警官用一句“我會毫不猶豫地出警。”堅定表達態度，而他在下一次循環中果然火速出警，接過高壓鍋卻不幸犧牲，令不少觀眾為之感動。

什么是爆款劇的“確定性”？

何為制造“爆款”的方法論？此前涌現的現象級作品為影視行業提供不少值得借鑒的成功路徑，而《開端》又為這一問題提供了新的答案。

從國產劇創新的角度來講，選擇小眾題材常常是較為冒險的決定。一方面，題材的小眾也可能意味著受眾面狹窄；另一方面，小眾題材如何在市場上突圍，缺少可被復制的經驗路徑。而《開端》作為較為冷門的科幻題材，成功實現破圈傳播，說明題材類型并非“成為爆款”的限制因素。

其次，《開端》也打破了影視市場長期以來對IP及流量的過度崇拜。

經典影視劇翻拍也好，頭部網文、漫畫IP改編也好，大IP自帶的流量盤雖然能為劇集帶來漂亮的基礎熱度，但觀眾的高期待也可能會帶來一定的創作壓力。珠玉在前，如何超越原作并非易事，況且如果沒能滿足觀眾期待，恐怕難以避免“魔改”“毀原著”等口碑加速崩盤的現象。《慶余年》爆火后，同為男頻IP的《雪中悍刀行》卻面臨不小的改編爭議，正說明了頭部IP影視化的兩面性。

在演員陣容方面，《開端》啟用白敬亭、趙今麥兩位新生代演員做主演，劉奕君、劉濤、劉丹、黃覺等其他人也均為實力派演員，以演技實力而非流量大小作為選角的主要因素，為作品質量保駕護航，也一定程度上提供口碑保障。

內容上，以往影視作品中不乏通過擦邊球、大尺度內容吸引觀眾眼球，或是劇情反復灑狗血、利用社會熱點挑動矛盾來為劇集制造話題的創作亂象。

對于熱度的過度追求，往往是以犧牲劇情發展或角色行事動機的合理性為代價的，這會導致內容創作的本末倒置，也容易產生較為負面的社會影響。《開端》在揭示人物復雜與多面性的同時，沒有偏離向善的價值引導，劇播期間源源不斷衍生出的話題，也說明了好好講故事也可以實現熱度與話題度雙豐收。

《開端》也讓我們看到目前影視劇市場對于優質內容巨大的需求缺口。去年《御賜小仵作》《我在他鄉挺好的》《愛很美味》等小而美劇集，憑借良好的口碑，以黑馬之姿在同類型作品中脫穎而出。而根據貓眼專業版數據顯示，《開端》播出后保持持續上揚的播放量曲線，進一步說明口碑發酵能夠持續影響劇集的市場表現，不僅能夠帶動劇集跨圈層傳播，形成全網追劇的熱潮，更是能夠反過來帶動數據增長，釋放巨大的內容價值。

行業需要更多正午陽光

優質影視內容的輸出，離不開背后劇集制作團隊的持續努力。《開端》爆火讓正午陽光再次被觀眾熟知。正午陽光能夠保持一以貫之的制作水準，歸功于其背后內容為王的創作原則和不懈追求。

《開端》帶來的另一行業啟示正是，想要實現優質影視內容常態化輸出，需要更多堅守初心的劇集公司。

初心堅守，表現有三。

其一是保持對劇本的尊重。資本運作免不了逐利的野心，在影視內容制作方面更是如此。為了實現利益最大化，編劇失去話語權、劇本粗制濫造、拍攝期間演員臨時加戲等行業亂象常為人詬病。而好劇本的打磨是需要時間的，根據《開端》原作者祈禱君介紹，只有15集體量的《開端》，自己用了超過一年的時間打磨劇本，尊重創作規律才能為劇集提供質量保證。

其二是保持對專業的尊重。在《開端》中，身為主演的白敬亭、趙今麥雖為新生代演員，在劇中與老戲骨飆戲毫不怯場，李詩情被割喉、肖鶴云誤殺等重頭戲中的表演更是獲得不少觀眾認可，黃覺、劉丹、劉奕君等實力演員也貢獻了不少令人印象深刻的鏡頭。

一部優秀劇集的背后，應是影視制作各個方面專業力量的匯聚。例如《開端》中服化道方面的細致追求也能夠體現劇集制作的用心程度。畫面中無處不在的暗示循環主題的符號，如公交車上“循環利用”的符號和標語，盧笛帽子上的莫比烏斯環圖案，讓不少觀眾直呼細節嚴謹。

第三是保持對觀眾的尊重。隨著觀眾審美水平和內容質量要求的提升，想要糊弄觀眾是幾乎無法實現的。在劇集播出期間，不少觀眾分析劇情細節，猜測循環真相，甚至從編劇的角度為故事續寫十幾種結局。

《開端》的熱播也大大激發了觀眾的創作熱情，大開腦洞的二創文章、畫作、視頻層出不窮。這一方面說明觀眾對于內容文本有著很強的理解和解構能力，另一方面也再次印證只有尊重觀眾，才能平等地收獲觀眾的喜愛。