記者 | 潘文捷

編輯 | 林子人

《雪嶺逐鹿：愛爾蘭傳奇》

愛爾蘭雖然只有400萬人口，但是卻誕生了斯威夫特、葉芝、蕭伯納、王爾德、喬伊斯、貝克特等眾多知名作家。他們的寫作靈感來源于何處？《雪嶺逐鹿：愛爾蘭傳奇》是都柏林大學早期愛爾蘭語系助理教授邱方哲的作品，作者依據多年研習教授愛爾蘭古代文學的心得，選取了其中的25篇故事，并且進行適度改寫，來適應中國讀者的閱讀習慣。

2015年，邱方哲曾著有《親愛的老愛爾蘭》一書，以神話、歷史、語言學、文學等視角來分析愛爾蘭社會最具代表性的元素，從古老傳奇和獨特的民俗傳統來講解愛爾蘭的風土人情。而在新書里，邱方哲傾向于收錄盡可能多種類的傳奇：有的故事實際上來源于法律“案例”，也有一些故事本來的意圖是政治宣傳；有公元7世紀的古愛爾蘭語文本，也包括了14世紀的早期現代愛爾蘭語浪漫故事。

《部分詩學與普通讀者》

這本書收錄了浙江大學世界文學和比較文學研究所教授許志強關于卡佛、庫切、奧威爾、布羅茨基、托卡爾丘克、博爾赫斯、波拉尼奧等作家作品的23篇文學評論。本書題目來自于弗吉尼亞·伍爾夫：“在所有那些高雅微妙、學究教條之后，一切詩人的榮譽最終是要由未受文學偏見腐蝕的讀者的常識來決定。”這意味著，普通讀者評論文學作品時能夠擺脫專業性的牢籠，他們態度謙遜，承認和尊重小說“終極的不可描述性”（也就是“部分詩學”）。  

作者在書中認可了詹姆斯·伍德的批評寫作，認為他似乎“不受學術潮流和批評理論左右”；“告訴我們，比方法更重要的是教養，即對作家作品的熟稔，舉凡細節、形象和母題，如數家珍，娓娓道來，此乃批評家的教養”。其實本書作者自己也未嘗不是在書寫這樣的評論，他以自己的寫作反對以權威的立場和客體化目光對作品進行“總結”。

《壓裂的底層》

擁有先進的技術就意味著進步嗎？對于能源需求，美國的應對方法就是一直向下挖。過去幾十年中，一種叫做“水力壓裂法”的技術在美國推廣開來，這樣人們就能夠開采深層巖石里的天然氣。對一些人來說，壓裂法的出現解決了幾十年來的經濟衰退問題。對另一些人來說情況就不是這樣了。

正如環境史學家唐納德·沃斯特發現的那樣，“征服自然最終會不可避免地變成某些人對另一些人的征服，而自然則淪為了征服的工具。”能源開放常常意味著對當地居民的剝削和掠奪。壓裂法同樣也造成了社會的分裂，一邊是賺了錢發了財的人，一邊是水、空氣和健康都受到了損害的普通人。伊莉莎·格里斯沃爾德在本書中就記錄下了許多底層家庭受到的損害——接二連三死去的家畜和寵物、砷中毒的孩子、在浴室地板上度過的夜晚……這些人，在作者看來，是真正為美國能源事業獻出生命的人。

《遇見中國：中西哲學的一次對話》

這本書是2016年“桑德爾與中國哲學”國際會議的成果。編者是哈佛大學政治哲學教授邁克爾·桑德爾和華東師范大學哲學系副教授、《游心之路 : <莊子>與現代西方哲學》的作者之一德安博。作者除了以上二位以外，還有另外九位學者。

桑德爾因為哈佛大學公開課《公正》的傳播在中國擁有了一定知名度，在2007年到訪中國后，他被某媒體稱獲得了“通常只有好萊塢明星和NBA球員才能享有的受歡迎度”。在這本書中，當代中國的思想者（主要是儒家和道家的學者）和他進行了平等的對話。中國哲學領域的專家們從中國哲學的一些觀念出發來回應桑德爾的政治哲學思想，指出它與中國哲學思想的可能性關聯和沖突。桑德爾也參與了討論。通過此書讀者可以看到，儒家哲學的共同體觀念其實與桑德爾的社群觀念有很多共通的地方。

《日本車站史：作為公共空間的近代鐵路》

還記得《銀河鐵道之夜》里洋溢的工業浪漫主義嗎？這樣的作品里飽含了當時的日本人對近代化的想象和熱情。明治初年，新橋站的一聲汽笛預示著日本近代化的開端。夏目漱石曾經從車站和列車、人們的社會性行動里審視近代社會的人際關系和文明形態。在車站這樣的公共空間，人們往來相遇，相聚別離，就這樣，車站不僅僅影響了城市的樣貌，也培養著近代社會的公共意識。

日本的鐵路車站經歷了怎樣從無到有的發展？在本書中，日本鐵道史學會首任會長原田勝正把車站置于日本近代化過程的背景下進行考量。本書重點介紹了日本的首條鐵路線起點新橋站、城市樞紐東京站、大阪站及名古屋站、連接海港的下關站、博多站等代表性車站。除了采用官方早期史料外，作者也使用了相關時代文學作品、社會新聞和回憶錄等材料。

《饞：貪吃的歷史》

從希臘神話里的極樂世界，到中古時期魔鬼引誘墮落的縱酒暴食。“貪吃”在17-18世紀有了率真、貪嘴、講究美食的特質。如今，健康飲食與對纖細時尚的狂熱追求，也使貪食以另一種世俗化的形式，從20世紀蔓延到我們的周圍。貪吃是虛榮的美食藝術，還是備受鄙視的暴飲暴食？為什么貪戀美食會被視為縱情自私呢？

本書作者法國作家、歷史學家弗洛朗·凱利耶以歷史角度談論“貪吃”及“美食”，帶領讀者偷窺歷史上奇形怪狀、奇風異俗的貪吃場景。從希臘神話到童話世界，從中世紀到現代，作者帶領我們探討貪吃與文化的變遷。

《爵士樂編年史》

和電影一樣，爵士樂作為美國對20世紀文化的一大貢獻，如今已經邁入了它存在的第二個百年時間。此前，爵士樂迅速吸收轉換了早期古典音樂的很多技術創新，把過去的知識轉化為自身炫目的風格和結構。它的受眾也相當廣泛，既包括大眾流行市場，也有知識階層。

本書作者是鋼琴家、作曲家、英國諾丁漢大學音樂教授默文·庫克（Mervyn Cooke）。在書中，他從爵士樂的起源開始講起，按照時間順序講述了爵士樂從一開始的聲名狼藉，經過搖擺樂（swing）時代的火爆，如何逐漸演變成為了一種嚴肅的藝術形式。在這個過程中，他不僅列出了爵士樂發展的重要時間點、人物與事件，也把爵士樂的發展與世界歷史的發展勾連了起來。本書穿插了各種版塊，講解爵士樂的各種元素，附錄中還有音樂人、音樂術語、國際爵士音樂節推薦，以及作者給出的推薦聆聽曲目和推薦閱讀書單。

《地址的故事：地址簿里隱藏的身份、種族、財富與權力密碼》

在瀏覽萬國郵政聯盟網站的時候，本書作者第一次了解到世界上大多數家庭沒有街道地址。根據萬國郵政聯盟的網站顯示，地址是幫助人們擺脫貧困的最廉價方式之一，它有助于人們獲得信貸、投票權和全球市場。但這不僅僅是發展中國家的問題。很快，作者又了解到美國農村有些地區也沒有街道地址，于是她開車到西弗吉尼亞州，決定親自了解這其中的具體情況。

為什么我們會有地址？難道只是為了寄郵件和投遞包裹方便嗎？本書作者看到，我們為街道命名、為房屋和建筑物編號的行為背后，有著不為人知的歷史和意義。如本書副標題顯示的，地址簿里隱藏著身份、種族、財富與權力密碼。街道的命名權背后是權力，“誰擁有給街道命名的權力，就擁有塑造歷史的權力，和決定誰重要或者誰不重要的權力”。而如果我們認真追究地址的更改規律，也可以發現一段段的歷史故事，包括重大的歷史事件和歷史人物的留下的痕跡。不論是復古和創新的糾纏，還是守舊與革命的交鋒，在相似或者截然不同的街道命名方式里，歷史默默地留下了痕跡。