文｜壹娛觀察 鄭亦久

最貴的Labubu誕生了——一款顯示為初代藏品薄荷色的Labubu以108萬的價格完成競拍。

這一消息瞬間引爆了社交媒體，不同聲音涌入其中，使其瞬間登上了小紅書、微博等多個熱搜榜前列。有人認為這是“為情緒價值買單的時代”，也有人喊出“這個世界瘋了”。

瘋狂追捧與滿是不解兩股情緒碰撞背后，在全球范圍“炒谷”成功的Labubu順利帶動泡泡瑪特業績迎來了火箭式發展——根據其2024年財報顯示，泡泡瑪特實現整體營收130億元，同比增長超100%，其中海外及港澳臺業務營收占比近四成，東南亞市場同比增長超600%、北美同比增長超510%。

伴隨著泡泡瑪特股價不斷創下新高，#泡泡瑪特創始人王寧身價1467億##泡泡瑪特創始人成河南新首富#等話題也在近期瘋狂刷屏，這位1987年出生的青年才俊成為新一代創業導師，其經歷、語錄與方法論被各方拆解，畢竟泡泡瑪特正在成為一個文化出海的標桿企業。

泡泡瑪特股價

從Molly扛起國內業績到Labubu火爆全球，一個個谷子樣本掀起消費主義浪潮背后，讓王寧堅定起“中國的泡泡瑪特”向“世界的泡泡瑪特”轉型的決心，壹娛觀察（ID：yiyuguancha）曾在《關于全球化，泡泡瑪特該如何all in？》一文里論述過未來泡泡瑪特還需要從供應鏈、渠道、產品、文化等多個層面進行全面升級，以構建適應全球化的經營體系，讓這場具有東方意識的潮流文化能翻涌起更大的浪花。

對少數IP的依賴始終是泡泡瑪特全球化過程中一把高懸于頭頂的“利劍”，只不過當下Labubu效應還在“滾雪球”，但是，正如王寧所言“當好消息滿天飛的時候，我們應該更多地去關注壞消息”，爭議漩渦之下，王寧也走到了去夠一夠Labubu價值天花板的關鍵時刻。

01 王寧需要“108萬”

在這一次的全球首場初代藏品級Labubu藝術專場上，108萬拍賣出的薄荷色Labubu尺寸為高131cm、材質為PVC，備注欄標注著“全球唯一一只”。另外，一款全球限量15版棕色也以82萬元成交、三只小棕色落槌52萬。

引人注目的“108萬”，也徹底攪動起“情緒消費”背后的爭議漩渦。“純屬炒作”“古董黃金都沒這么貴”等聲音交織在一起，讓“這么丑，為什么？”迅速成為大眾之困。

回看Labubu成名道路之上，也正是一個個“108萬”事件相繼疊加，順利擁簇起Labubu的世界性影響力。

從頂流偶像Lisa、泰國公主，再到蕾哈娜、杜阿·利帕等歐美一線，紛紛掛起Labubu公仔、拿著Labubu玩偶愛不釋手，甚至連貝克漢姆也在社交媒體上曬出女兒送的Labubu，更不談社交媒體上的頭部網紅紛紛打call、網友們主動曬出自己的Labubu，如TokTik上相關話題量突破10億次……一場“丑萌”的審美認同風暴，正在席卷全球，讓Labubu順利登上全球頂流之位，引發了從泰國到美國、英國等世界多國的排隊購買潮。

一個個種草事件背后，也揭示了泡泡瑪特創造Labubu的本質，它無法像迪士尼、萬代一般靠著IP體系打法講好故事、做好陪伴、造好周邊，而更像是短視頻時代、碎片化時代下情緒符號的賦能，話題營銷先行，kol撬動帶貨，最終在社交媒體端形成圈層性、跟風性，試圖成為能夠代表年輕、代表潮流的消費主義終極代言。

也因此，王寧需要這次的“108萬”事件。如果說之前的明星“帶貨”、社交媒體ugc屠版是增強了Labubu的社交價值，那么，這次的拍賣，則進一步在論述Labubu、甚至是泡泡瑪特的“藝術品”價值。

回看泡泡瑪特的過往，Labubu不是泡泡瑪特捧出的第一位“明星”，曾幾何時，泡泡瑪特的業績重擔還壓在Molly身上，同樣沒有故事性的Molly也是通過營銷打法讓國內千萬年輕人為之瘋狂，隨后，Molly熱情被不斷消耗之后，其收入占比也逐漸下滑，泡泡瑪特也需要新的引擎，直至Labubu引爆全球。

王寧在Molly時期曾在公開場合談及一番話，“在我心中，泡泡瑪特應該是一家從A到B，從B到C再到D持續進化的企業，現在的我們在C領域獲得部分成功，也許未來我們會在D領域變得偉大。”

曾經爆火的Molly與哈利波特聯名

現在看來，即便游戲、樂園等D領域都在迸發，但王寧還是在“C”的驅動之下，只不過Labubu取代了Molly，且擁有了更廣泛、更全球化的影響力，而王寧就需要將Labubu的價值發揮到更極致。

“IP是有生命周期的”這句話纏繞過Molly，現在仍然可以擺在Labubu面前，也因此，王寧和泡泡瑪特都需要在Labubu最有價值的時刻去碰一碰“價值上限”到底在哪里。

02 108萬，并不是上限

薄荷色的初代Labubu以108萬元成交，不禁讓人驚呼“潮玩也能拍出天價”，也有人開始反思泡泡瑪特是否已觸達天花板。

如果稍微了解全球潮流藝術市場，這個價格并不算夸張，甚至可以說是入門價。

但是，泡泡瑪特真想躋身頂級潮流藝術品牌之列，靠一兩次高價成交遠遠不夠。

在潮流藝術領域，百萬、千萬級的成交早已不是新鮮事。

KAWS的《The KAWS Album》曾以約1.03億元人民幣成交，其他多件作品也頻頻拍出數百萬美元。

Bearbrick的1000%版本，多個藝術家聯名款在二級市場穩定在十萬美元上下，部分稀有版本甚至超過百萬元。Labubu此次的價格，顯然對標正是這一級別的市場。

Labubu的成交確實有其稀缺性和象征意義。這是全球唯一一只特別版本，背后有泡泡瑪特完整的商業體系與粉絲基礎支撐，而這些并不意味著泡泡瑪特已經成功打造出一個“藝術IP”。

高價拍賣可以成為品牌里程碑，卻不是品牌價值的終點。

真正的挑戰在于——Labubu能否持續輸出內容、不斷刷新形象、構建文化影響力？

KAWS之所以能成為全球藝術巨星，不僅因為作品能賣出高價，而是其作品與時代精神、文化語境持續發生關聯；Bearbrick也通過不斷與藝術家、品牌聯動，構建了長期的收藏生態……

KAWS紐約個展

相比之下，如上所述，與Labubu同期誕生的Molly、Skullpanda、Dimoo等IP也都曾紅極一時，卻普遍存在煙花易冷、人走茶涼的問題。IP快進快出，靠聯名、網紅效應與盲盒刺激消費，一旦用戶興趣轉移，就容易陷入快速衰退的困境。

Labubu雖是當下頂流，但如果缺乏文化延展力與敘事能力，未來同樣難以穩固其地位。

想要邁入真正的“藝術級IP”行列，王寧和泡泡瑪特必須跳出“潮玩”的單一維度，從單一商品邏輯轉向內容邏輯、藝術邏輯、文化邏輯。

這需要它具備藝術合作的眼光、內容運營的耐心、全球市場的布局能力，也需要它真正理解當代文化對“角色”與“符號”的期待。

顯然，108萬元并不是Labubu的盡頭，更可能只是一個開始，其釋放出更大誘惑力，在告訴泡泡瑪特需要用十年甚至更久的時間去打磨內容、塑造形象、建立文化，因為它完全有可能站在潮流藝術世界的中心。

否則，一次高價拍賣只會成為短暫的煙花，而非品牌通往未來的指路明燈。